Nosotros

COLECTIVO KI ( Diana Yuriko Estévez Gómez y Branli Vázquez Marrero )

Desde el año 2011 Diana Yuriko y Branli Vázquez trabajan en conjunto. Producen en medios plásticos y visuales variables con el concepto de hibridación técnica. Utilizan la gráfica tradicional, la pintura, la gráfica digital, la instalación y el libro de artista, entre otros.

Algunas de las temáticas en que desarrollaron su trabajo anteriormente fueron el paisaje y el personaje urbano, lo que ha derivado en los tópicos más recientes en que han venido trabajando, que son la migración y el álbum de familia.

Para dicha producción el colectivo utiliza fotografías de archivos familiares propios de los integrantes que reflejan o relatan historias desarrolladas como parte de fenómenos migratorios trasnacionales entre Japón, Francia, España, Cuba y México. Las fotografías análogas originales son digitalizadas, manipuladas y reconfiguradas gracias a diversos recursos formales con lo que se vuelven imágenes que pretenden propiciar la transgresión, reconfiguración, o mejor dicho, el juego con el tiempo y el espacio; sin dejar de constituirse como una celebración de ese grupo social al que la mayoría de los seres humanos, tenemos la fortuna de pertenecer.

El colectivo se vale del uso de técnicas tradicionales como la pintura y la gráfica, pero le Interesa también potencializar las posibilidades que le uso de la tecnología digital permiten en la construcción de composiciones creativas.

La migración ha constituido siempre un proceso natural en el desarrollo de las civilizaciones humanas desde el principio de los tiempos. La mayoría de las sociedades contemporáneas son producto de la transformación de las culturas e ideologías. El fenómeno migratorio conlleva inherentemente el concepto de frontera. Se parte de un territorio para ingresar a otro; su cruza un límite para llegar a otro entorno.

Son estos flujos y traslados físicos; así como las transiciones culturales e identitarias; e incluso los aspectos emocionales que intervienen en los fenómenos migratorios; historias que se pueden develar desde un archivo fotográfico familiar, un álbum de familia que solía y en muchos casos suele estar dentro de los hogares de hoy día.

Un álbum fotográfico cuenta una historia, pero también puede construirse una nueva narrativa cuando este álbum es contemplado por alguien más; tenga o no relación con el que lo haya manufacturado, con el fotógrafo, o con los retratados en él. En las fotografías; desde la magnitud de los hechos reflejados, de la dimensión histórica, documental o política; podemos trasladarnos a la pequeña historia; a una nueva historia que unos pocos indicios pueden construir. Desde la materialidad de ese registro visual, desde el gesto que comunica el rostro retratado ahí; se establece un diálogo con el que lo mira, y puede ser distinto cada vez que el que lo contempla es otro individuo.

El colectivo KI construye, de tal manera, obras que resultan de la posibilidad de mirar hacia dentro de sí mismos, de su existencia, sus historias y el mundo particular que los construye, para que desde su individualidad, se devele un mundo familiar que paradójicamente pero sin duda, puede ser o es común y universal en todos nosotros.

Diana Yuriko Estévez Gómez, nació en 1981. Doctora en Artes y Diseño por la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM (antes ENAP). Desde hace más de 10 años desarrolla en diversas áreas de la plástica.

Seleccionada del Salón Internacional de Gráfica de Penang, Malasia 2010; la Bienal de Grabado Contemporáneo Iosif Iser 2009 en el Museo de Arte Ion Ionescu-Quintus, Rumania; seleccionada en el concurso de Artes Plásticas convocado como parte de la “Conferencia Internacional Know How: una perspectiva multicultural y de género.“ realizada en el Palacio de Minería de la Cd. de México en el 2006; seleccionada para la exposición “Avisarte: una flor en lucha” convocada por la Asociación Mexicana de Lucha contra el Cáncer y el Gobierno del D.F; obteniendo el primer lugar en el concurso realizado para dicha exposición que se llevó a cabo en la Academia de San Carlos, UNAM.

Antes de su integración en el colectivo había participado en 60 exposiciones en México y en el extranjero a partir del año 2000, entre ellas; la exposición, “Mundos e imágenes” en la Escuela Nacional de Artes Plásticas; “A cien años..” en el MUCA, UNAM; en la exposición de arte público “Caligrafías Urbanas 10 x 10” presentada en parabuses de la Cd. de México y en el museo de la Cd. de México; la exposición colectiva del Festival del Caribe en el Taller Cultural de Santiago de Cuba; en el Festival Arte de la Tierra Jardín Botánico 2010; en la exposición de Gráfica Mexicana en la Universidad de Costa Rica; en exposiciones de Gráfica mexicana en la Universidad de Texas, EE.UU., entre otras. Contaba con 12 exposiciones individuales entre ellas; en la casa Frisac, en la Galería Diálogos, Cuautla, Morelos, en el Centro Cultural Francisco Pratt Puig, Santiago de Cuba; el Museo Tecnológico de la Cd. de México; Academia de San Carlos. ENAP. UNAM; la Municipalidad de Santa Lucía, Querétaro; las Instalaciones de Radio Educación en donde fue entrevistada al aire (XEEP 1060 AM), como parte de la programación radiofónica del día 25 de julio del 2006; y en el CCH Sur, UNAM; entre otras.

Actualmente labora también como docente en la Maestría en Artes Visuales de la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM e imparte asesorías y tutorías en el Doctorado en Artes y Diseño de la misma institución.

Branli Vázquez Marrero nació en 1988 en Santiago de Cuba. Licenciado en Diseño de la Comunicación Gráfica por la Universidad Autónoma Metropolitana de la Ciudad de México. Se graduó con honores de la Academia Profesional de Artes Plásticas “José Joaquín Tejada” de Santiago de Cuba en la carrera de pintura y vidrio artístico. Realizó cursos de restauración de obras de arte en el Instituto Superior de Arte (ISA) de la ciudad de La Habana, Cuba, del año 2010 al 2011.

Laboró en el Museo de Arte Emilio Bacardí de la Ciudad de Santiago de Cuba, ejerciendo el cargo de Conservador del Acervo de la misma institución. Realizó también enseñanza y asesorías a aspirantes a la Academia de Artes de dicha ciudad.

Obtuvo premio en los Salones de Arte Joven “David” de Cuba durante los años 2003, 2004, 2005 y 2006. Recibió un reconocimiento otorgado en el marco del IV Salón Provincial de Artes Plásticas “Convergencia” en el 2007. Fue ganador de la Beca de Creación otorgada por el Consejo Provincial de las Artes Plásticas en el marco del Salón Provincial “30 de noviembre” en el año 2009.

Algunas de sus obras se encuentran en colecciones privadas en Europa y Latinoamérica. Antes de su integración en el colectivo contaba con 7 exposiciones individuales y había participado en 45 colectivas. Entre ellas:

“Memorias del Caribe” en la Casa de la Cultura de la UAEMEX, México D.F. , septiembre del 2010; “Conexiones” en la Casa del Caribe, Santiago de Cuba, Cuba; “¿Quién da más?” en la Galería Oriente, Santiago de Cuba,en el 2010, “Impronta” en la Galería de Arte de San Luis, Cuba, en el 2010, “Cinco artistas cubanos en Friedberg”, Friedberg, Alemania, en el 2009, “Salón Provincial de Artes Plásticas 30 de noviembre” que convoca la Galería de Arte Universal, Santiago de Cuba, Cuba en el 2008. Contaba con seis exposiciones individuales, entre ellas, las presentadas en: “Museo Provincial Emilio Bacardí”, Santiago de Cuba; “Galería de Arte del municipio de San Luis”, Cuba; “Gran Hotel”, Santiago de Cuba.

Exposiciones Individuales

“Memorias y Vivencias”, realizada en diciembre de 2016 en el Museo Puerta de la Ciudad de Loja, Ecuador.
“Álbum de familia: de las fotos de la abuela”, realizada del 5 al 20 de febrero de 2015 en el Espacio Japón, anexo de la Embajada de Japón. D.F., México.
“Genealogías II”, realizada del 8 al 12 de septiembre de 2014, en la Sala Alfa del CCH Sur. UNAM.
“Genealogías”, realizada en agosto de 2014 en el Taller Cultural Luis Díaz Oduardo, de la Ciudad de Santiago de Cuba, Cuba.
“Reminiscencias”, realizada del 3 al 24 de agosto de 2013 en la Galería de Arte Nuestra América, Cuautla, Morelos, México.
“Diálogo”, realizada del 17 al 21 de septiembre de 2012, en la Sala Alfa del CCH Sur.
“Álbum de familia: de las fotos de la abuela”, inaugurada el jueves 3 de octubre de 2013 en la Sala Roberto Garibay, de la Academia de San Carlos, FAD. UNAM.
“2EN1”, realizada en julio de 2012, en el Foro Son del Caribe, de la Asociación de Intercambio Cultural José Máría Heredia, de la Ciudad de México.
“LatiDos”, realizada en enero de 2011 en el Buró de Información “Patio de los Abuelos”, Santiago de Cuba, Cuba

Exposiciones Colectivas

“Valores en la Literatura y el Arte” realizada en marzo de 2017 en la Galería del Centro Deportivo Israelita, CDMX.
“Vestigios: del ciclo La figura de la presencia”, realizada de diciembre a enero de 2017 en la Galería R+, Polonia.
“Dobles Lecturas: tres enfoques para el libro de arte”, realizada del 16 al 30 de julio de 2016 en Intaglio Galería Café, D.F., México.
“Encuentro Cultural, 400 años México-Japón, realizada en mayo de 2016 en la Galería de la Biblioteca de la Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Xochimilco, D.F., México.
“56-92 Encuentro de una generación artística”, realizada del 14 de abril al 10 de junio de 2016, en la Facultad de Artes y Diseño (FAD), UNAM, D.F., México.
“3ª Muestra de Libro de Artista del MUAC”, realizada el 23 y 24 de abril de 2016 en el Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC), Ciudad Universitaria, D.F., México.
“Álbum de familia y Procesos Creativos”, realizada del 6 al 26 de febrero de 2016 en Intaglio Galería Café, D.F., México.
“Senda Gráfica”, realizada del 23 de enero al 5 de febrero de 2016 en Intaglio Galería Café, D.F., México.
“Encuentro Cultural, 400 años México-Japón, Universidad Politécnica de Tokio, Tokio, Japón.
“Exposición inaugural de Intaglio Galería Café”, realizada del 24 de octubre al 25 de noviembre de 2015 en Intaglio Galería Café, D.F. México.
“Arte e Ideología, Drogas, Sexo y violencia”, realizada del 15 al 29 de octubre de 2015 en la Facultad de Artes y Diseño , Plantel Xochimilco, UNAM, D.F., México.
“Estampa”, realizada del 11 de septiembre al 4 de octubre de 2015 en la Sala de Exposiciones del Centro Cultural de Comodoro Rivadia, Patagonia, Argentina.
Muestra de Proyectos del Taller “Nómada. Una mirada a la práctica histórica del comercio en el Centro de la Ciudad”, realizada el 29 de julio de 2015 en el Museo ExTeresa, Conaculta, IMBA, D.F. México.
Exposición de libro de artista “Dobles lecturas”, realizada del 6 al 26 de mayo de 2015 en la Universidad Tecnológica de Tecámac, Edo. de México, México.
“2ª Muestra Libros de Artistas”, en el Museo Universitario de Arte Contemporáneo MUAC, México D.F.
“F201”; dentro del marco del 5o. Congreso de alumnus de Posgrado de la UNAM, realizada del 23 al 25 de marzo de 2015 en la Mediateca del Edificio de Posgrado de la UNAM, Ciudad Universitaria, UNAM, D.F., México.
“Tremendísimo acontecimiento. Posada no ha muerto”, Artistas visuales de la ENAP, realizada en noviembre de 2013 en las Galería Nishisawa, Galería Antonio Ramírez y Salas I y II de la FAD (antes ENAP). UNAM. México D.F.
“Rostros de Sal”, realizada el 22 de mayo de 2013 en la Casa de Cultura de Ixtapan de la Sal, Edo. de México.
“La imagen es poder”, realizada el 16 de abril de 2013 en la Sala de Exposiciones de la Asociación mexicana de grabadores de investigación plástica. A.C. México D.F., 16 de abril 2013.
“Visiones de Hoy” realizada en agosto de 2012 en la Galería Nuestra América, Cuautla, Morelos, México.
“Cuatro Caminante”, realizada en mayo de 2012 en La Casa del Periodista, D.F., México.
“Haz caso a tu corazón”, Intervención in Situ de Arte Público, realizada en mayo de 2012 en la plaza de Santo Domingo, Centro Histórico, D.F., México.
“Estampa, pintura y escultura”, realizada del 12 de abril al 17 de mayo de 2012, en la Asociación Mexicana de Grabadores de Investigación Plástica, México.
“Leyenda”. Exposición gráfica del 6o. aniversario del taller La Imagen del Rinoceronte, realizada en abril de 2012 en el Museo de Historia de Tlalpan, D.F., México.
“Exposición de Gráfica y Pintura”, realizada en abril de 2011 en la Asamblea Legislativa, D.F., México.
“Trilogía” realizada en enero de 2011 en la Sala de Exposiciones “Alvarado Lang” de la Asociación Mexicana de Grabadores de Investigación Plástica, D.F., México.

Publicaciones

Nómada: una mirada a la práctica histórica del comercio en el Centro de la Ciudad de México, llevada a cabo en 2016 en el Museo Ex-Teresa Arte Actual, Ciudad de México.
Animación de Dibujo “El viaje”, publicada dentro de la compilación de productos del 2012-2014 del Taller de Animación Experimental del Posgrado en Artes y Diseño de la FAD, por la Facultad de Artes y Diseño y la Coordinación de Universidad Abierta y Educación a Distancia; así como en la Página web de la CUAED, UNAM en julio de 2014: http://mediacampus.cuaed.unam.mx/node/4510
Boletín informativo dentro del segmento de Cultura del Periódico “Sierra Maestra” del Órgano del Comité Provincial del Partido de Santiago de Cuba, Cuba; el día 9 de agosto de 2014; acerca de la Exposición Plástica Genealogías, realizada en julio de 2014 en el Taller Cultural “Luis Díaz Oduardo”, de la misma Ciudad.
Publicación de obra gráfica en la revista Castálida 51, del instituto mexiquense de cultura. Primavera 2014.
Publicación de obra gráfica en la revista Castálida No. 45, del instituto mexiquense de cultura en 2012.